미취학 아동을위한 음악 교육, 방법론

피아노 무대에서 또는 바이올린 연주를 꿈꾸는 부모님 들께서는 "자녀에게 음악을 가르치거나 가르치지 않으시겠습니까?"라는 질문이 생깁니다. 다르게 공식화됩니다 - 시작할 때와 시작하는 방법? 때로는 엄마와 아빠가 자녀의 재능을 다른 사람에게 설득하기 위해 열망하기 때문에 문자 그대로 "요람에서"음악을 가르치기 시작합니다. 그러나 그러한 교훈은 가장 어린 천재에게는 즐겁고 재미있을 것입니까?

부모님의 욕망과 아기의 능력 사이의 불안한 경계는 어디에 있습니까? 정말 흥미 진진하고 흥미 진진한 수업을 만드는 방법은 무엇입니까? 마지막으로 신뢰할 수있는 선생님과 도구를 선택하는 방법을 어디서 찾을 수 있습니까? 이 간단한 질문을 이해하고 당신과 아기를위한 행복한 균형을 이룰 것입니다. 취학 전의 아동을위한 음악 교육, 정확한 자기 인식에 기반한 기술 -이 모든 내용은 기사에서 제공됩니다.

언제?

심리학자와 교육자들은 체계적인 음악 수업의 시작과 악기 연주의 학습이 나중에는 시작할 수 있지만 (예 : 9 년 또는 10 년) 초등 학교와 일치 할 때 최적이라는 점에 동의합니다. 어린 나이에, 아이가 "앉아 있기"에 집중하는 것이 더 어렵습니다. 결과적으로 초기 음악 발달 대신에, 우리는 수업에 대해 부정적인 태도를 취할 위험이 있습니다.

그리고 이전에 가능합니까?

물론 할 수 있습니다! 사실, 아이는 이미 음악 발전의 기본을 받았다. 그 아이의 삶에 처음으로 사용 된 악기는 단순한 소리를 추출하는 덜거덕 거림이었다. 그래서, 그는 이미 약간의 훈련을하고 있습니다. 음악 듣기, 아기와 함께 콘서트 및 오페라 공연, 함께 춤, 노래 부르기, 음악 게임하기. 그래서 아이는 청각 지각과 움직임을 동기화하는 법을 배우고, 음악 장르를 배우고, 리듬감과 초기 음성 기술을 개발합니다. 2 년에서 5 년 사이에 선호되는 악기는 메탈 폰 및 드럼, 파이프, 마라카스 및 벨입니다. 그들은 호흡의 수립에 기여하고 "성인"악기를 연주하는 것을 배우기위한 훌륭한 준비로 봉사 할 것입니다.

얼마나 많이?

음악 사업은 얼마나 오래 지속되어야합니까? 모든 것은 자녀의 기질과 관심과 교사 (또는 귀하)가 자녀를 흥미롭게 할 수있는 능력에 달려 있습니다. 평균적으로, 막내의 경우, 한 레슨의 지속 시간은 보통 15 분에서 시작하여 나이에 따라 점차적으로 증가하여 8-9 세에서 1 시간에 이릅니다.

도구를 선택하는 방법?

도구를 선택할 때 가장 중요한 것은 아기의 욕망입니다. 이 기능의 범위를 파악하면서이 선택 만 지시 할 수 있습니다. 피아노 (그랜드 피아노). 피아노를 배우는 것은 음악 교육의 고전이며, 전통적으로 많은 아이들을 매료시킵니다. 그러나이 도구를 선택할 때는 놀라운 인내가 필요하다는 것을 기억해야합니다. 길고 지속적인 작업으로 만 진행됩니다. 그러나, 연주하는 것을 배운 후에, 아이는 피아노가 허용하는 음악 스타일의 선택의 완전한 자유를 얻을 것입니다. 플루트는 초보자에게 이상적인 도구입니다. 아주 간단한 마스터 링 기술을 통해 멜로디 연주 방법을 빠르게 배울 수 있으며, 아이는 그에게 중요한 성공감을 느낄 것입니다. 또한, 플루트는 저렴하고 이웃을 완전히 괴롭히지 않습니다.

타악기는 "극한의 사람들"에게 적합합니다. 불안한 어린이들에게 "증기를 내 보내지"못하게하고, 조용하고 겁 많은 어린이들은 때로는 망각에 빠지게됩니다. 특정 수준에 도달하면 어린이는 팝과 록을 연주 할 수 있으며, 종종 가장 작은 소녀 나 소녀가 아닌 소녀와 소년을 매료시킵니다. 어쨌든 타악기는 리듬을 좋아하고 환자 부모를 둔 아이들의 선택입니다. 관악기. 색소폰과 트럼펫, 클라리넷과 트롬본 - 목관 악기를 지칭하는 플루트와는 달리, 황동 황동은 반드시 구리로 만들 필요는 없지만 여전히 그렇게 불려서 역사적으로 사용 된 재료에 경의를 표합니다. 그러나 그러한 도구를 선택할 때 입술과 많은 양의 폐 운동이 필요하다는 것을 잊지 말아야하므로 10-12 년 사이에만 재생할 수 있습니다.

바이올린과 첼로

현악기의 소리는 많은 아이들을 매료시킵니다. 그러나 그들의 마스터 링을 위해서는 많은 청력, 손재주 손 및 무한한 인내심이 필요합니다. 그러한 악기를 연주하는 것은 오랜 과정이므로 소리가 전혀 인상적이지 않은 시간을 살기 위해 미리 준비해야합니다. 그러나 기술과 확신이 생기면 작은 음악가는 그의 아름다운 악기로 강렬하고 생생한 느낌을 표현할 수 있습니다. 기타는 대중적으로 피아노를 우회하려고하는 도구입니다. 이것은 이상적인 반주이며 아기에게 알기 쉽고, 화음이 아름답게 들리며 심지어 가장 간단한 것입니다. 따라서 어린이가 클래식 곡의 연주를 배우려는 인내심을 가지지 못하는 경우에도 기타 연주자들 사이에주의가 집중되면서 여러분의 성장하는 흄을 제공 할 것입니다.

선생님을 찾는 방법

가장 가까운 음악 학교에서 선생님 검색을 시작할 수 있습니다. 교사들과 이야기하고 조언을 구하십시오. 그리고 아이를 데려 오십시오. 어쩌면 아이가 거기서 너무 좋아서 검색이 끝나게 될 것입니다. 그리고 어쩌면, 반대로, 결코 그 어떤 것도 다시는 여기에오고 싶지 않을 것입니다. 그런 다음 교사는 다른 곳을 봐야합니다. 음악 학교의 수업은 개개인의 활동에 비해 많은 장점이 있습니다. 이것은 새로운 삶, 새로운 세상, 새로운 공동체입니다. 또한, 아동은 자신의 개인적이고 독립적 인 관계를 계기로 설정하여 자신감과 기술을 향상시킵니다. 또한 음악 학교 수업을 듣기 위해 이웃 사람들은 분명히 명료 할 것입니다. 그러나 개인 학습의 옹호자 인 경우, 자녀가 음악에 종사하는 지인 및 친척의 질문부터 시작하여 학교의 음악 선생님과 상담하는 것이 좋습니다. 어쩌면 당신의 자녀는 유서 깊은 선생님과 함께 공부하는 것에서 최대의 기쁨을 얻습니다. 아니면 최고의 선생님은 음악 학교의 학생이나 졸업생이 될 것입니다. 너의 선택이야. 첫 번째 지인, 시험 교습 -이 마법의 음악 세계는 자녀의 삶에 들어갑니다.